Давайте поговорим о камерном жанре. Трио, квартет, квинтет — вот это все. Весна 2019-го принесла много прекрасного в этом поле: канонический квинтет Шостаковича, единственную запись Евгения Кисина с Emerson String Quartet, a также совсем не камерного, раблезианского Брукнера.

Резюмируя качество звука аудиосистемы, зачастую наши слушатели вынуждены гадать и домысливать, что, собственно, «хотел сказать художник» на той или иной фонограмме. Сегодня нам представилась уникальная возможность. Встречайте — инди-дуэт Ummagma из первых рук расскажет, как возникает музыка и записывается альбом.

По какой-то загадочной причине русские джазовые альбомы выходят волнами. Причем ясно, что у отечественных лейблов (их вообще сколько — два, четыре?) нет никакого сговора, точно так же, как нет и никакой стратегии продвижения. То выискиваешь этих самых русских на CD днем с огнем, то вдруг — вал.

Когда старые меломаны жалуются на песни, номинированные на «Грэмми» в этом году, тому есть причина.

Нет, пожалуй, ничего тоскливее, чем хрестоматийное произведение, сыгранное тупо по нотам с одной только заботой — не налажать. Как и нет ничего тоскливее, чем современное произведение, чья цель — шокировать дуру-публику. Но такого, к счастью, в современной классической рекорд-индустрии не так уж и много. Все лейблы и артисты хотят придумать что-то эдакое на стыке нового, знакомого, умного, развлекательного, успокаивающего и драйвового одновременно. Просто удивительно, как часто удается выполнить эту непосильную задачу, причем — с блеском! Представляем обзор тех, кто особенно поразил нас в середине этой весны.

Апрель весь пропитан пьянящим духом обновленья. Причем так бывает каждый год. И, слава Богу, уже более ста лет в это время выходят новые джазовые альбомы. Апрель 19-го года XXI века — это возвращение из небытия легендарных деятелей, смелый эксперимент в трудном формате дуэта и кое-что почти невозможное — соло-альбом на несолирующем инструменте. А также масса интересных авторских композиций. Сто лет назад, наверное, ни на что из этой подборки не приклеили бы ярлычок «jazz» (или «jass», как это слово тогда писалось), но что с того?

Джазовая звукозапись встретила весну перегруппировкой сил. Выходят проекты с неожиданными концепциями, к музыке вроде бы отношения не имеющими. Появляются новые любопытные супергруппы, а старые перетряхивают составы, пересматривают взгляды и просто не стоят на месте. Как мартовский снег.

Классика не умирает потому, что ее все время играют. А играют ее потому, что она — классика. Железная логика. Но ведь на самом деле: каждое поколение находит в известных до последней ноты произведениях что-то свое. При этом интерпретации могут различаться радикально даже у одного исполнителя. В начале зимы появился ряд любопытных записей как молодых музыкантов, так и корифеев, которые в течение всей жизни осмысляли определенное произведение.

Больше всего музыкантских анекдотов — про барабанщиков и басистов. Ритм-секция — вечный источник для упражнений в доморощенном юморе. Сами они — парни, как правило, молчаливые и спокойные (хотя очень мощные физически). Никуда не лезут. Довольствуются краткими соло. Но когда басист или барабанщик лидер — получается нечто из ряда вон выходящее.

Джазмены – в принципе, люди неравнодушные ко всему в жизни (и к тому, что будет после неё). В противном случае, они не джазмены. Что, впрочем, не мешает им совмещать мудрость с драйвом, а задумчивость с развлечением. Представляем четыре новых альбома крутых мастеров, в которых в той или иной степени присутствует этот баланс.