“A Love Supreme” является культовым и знаковым альбомом - и даже если кто-то не считает его совершенным творением, это ничего не меняет.

Я пишу этот текст, а в моих ушах раздается звук триумфальных дудочек, вливающийся в ритмичные запилы скрипок. Знаете, будете читать мою статью — включите этот трек, найдите «Battlefield One». Вы немного лучше сфокусируетесь, если он будет играть фоном, я обещаю. В конце концов, именно на это и нацелены видеоигровые саундтреки.

Если вы хотите по-настоящему проникнуться жизнью любимого исполнителя или бэнда, вам стоит обратить внимание на жанр документального кино о музыке. Согласитесь, ничто не захватывает так, как возможность очутиться «в шкуре» любимого исполнителя.

На сегодняшний день существует множество хороших фильмов в жанре документального кино, и режиссеры продолжают радовать нас ежегодными премьерами. За последнее десятилетие вышло как минимум несколько первоклассных тематических фильмов, ну а ниже представлена подборка наших фаворитов.

Глубокий вдох. Впервые за 15 лет, легендарное возвращение «королевы кантри-поп музыки» с новым альбомом ‘’Now''. Обладательница 5 премий «Грэмми», 3 сертифицированных бриллиантовых альбомов (один из которых – Come On Over, стал самым продаваемым альбомом записаным женщиной), выпущенных подряд (достижение никем еще не побито, – прим. ред.), с общим тиражом в 100 миллионов проданных дисков по всему миру, автор бестселлера «С этого момента» – Шанайя Твейн, пройдя через многие сложности в жизни (развод с мужем-продюссером, болезнь Лайма и дисфония, – прим. ред.), снова оказалась там, где она теперь, – дома.

Саундтреки к фильмам и сериалам уже нашли свое место в фонотеках меломанов и коллекционеров, а вот музыке из видеоигр в этом плане повезло меньше: ее обделяют вниманием и, как мне кажется, совершенно напрасно.

Видеохудожник, режиссер-клипмейкер, среди клиентов которого числятся певица Ёлка и Дмитрий Маликов, поклонник винтажной аудиотехники и почитатель винила, ценитель изящных тембров и аудиомедитаций рассказал нам о своем аудиопути и счастливом соединении с ламповым усилителем Harman Kardon 60-х годов.

Часто приходится сталкиваться с такой ситуацией: увлекался человек хорошим звуком, систему строил, фонотеку собирал, а потом вдруг и забросил все. Ушел в полное отрицание, обзавелся музыкальным центром или системой с моноширокополосником. И ладно бы тихо сменил идею, нет, начал нападать на бывших коллег по увлечению. Попробуем разобраться, почему так происходит, и если вдруг произошло, то что делать.

Инженер по радиооборудованию в холдинге «Газпром-медиа», звукорежиссер, музыкальный техник, меломан и аудиофил, построивший дома идеальную цифровую систему, рассказал нам о том, что больше всего ценит в звуке и почему в конце концов все-таки купил себе проигрыватель винила.

Кинооператор, меломан и звуколюб с детской мечтой обязательно что-нибудь починить рассказал Stereo&Video о пути от советской реплики британского усилителя QUAD к английскому звуку, американской акустике и пониманию, как нужно правильно смотреть «Звездные войны».

День открытых дверей проведет «Институт звукового дизайна» 12 сентября 2015 года на площадке DI Telegraph в Москве. На мероприятии ждут абитуриентов, начинающих практиков и действующих специалистов по профессии в области звука и музыки, кто хочет получить дополнительные знания, возможности и расширить профессиональный круг общения.

Отрицать техническое совершенство записи знаменитой «Bad» Майкла Джексона нелепо. Как и критиковать альбом «Brothers In Arms» от Dire Straits за слишком цифровую запись. А ведь эти релизы выходили на CD-дисках с пометкой «DDD».

Наследник знаменитой музыкальной семьи, музыкант, звукорежиссер и саунд-продюсер, выпустивший в свет одни из лучших виниловых релизов отечественных артистов, не чужд аудиофилии, не чурается MP3 и готов объяснить, как выглядит звук с той стороны пульта: в чем преимущества и недостатки профессиональной техники для воспроизведения музыки дома, где кроется секрет превосходства винила, что необходимо для хорошей записи и почему цифровые файлы — это пока очень большая проблема.

Мы не назовем Антона Прошкина аудиофилом. Он работает в компании, которая производит стволовые клетки. Антон сторонник здорового образа жизни и заядлый автомобилист. Что важно, Антон — ценитель качества во всем, включая музыку и аппаратуру. Поэтому он нам и рассказал, как жизнь связала его с маркой Marantz и почему не было ни малейших сомнений в том, что ресивер для домашнего кинотеатра должен носить имя Pioneer.

Алексей Кушнеров — экономист, счетолюб, скромный труженик фондового рынка. Узнав его профессиональное занятие легко решить, что он прагматик, чуждый каких бы то ни было иррациональных увлечений. Но у него есть и другая часть жизни — страсть к музыке и хорошему звуку. О том, с чего началось и куда привело его увлечение, мы и побеседовали с Алексеем.

Леонид Захаров, заместитель главного редактора «Комсомольской правды», давний и последовательный меломан, в прошлом ведущий музыкальной странички «33 1/3». Сейчас о музыке он почти не пишет, но не забросил ее: в уютном кабинете на дисплее CD-проигрывателя меняется хронометраж треков, а мы с хозяином обсуждаем его музыкальную эволюцию, причем и техногенные, и творческие ее аспекты.

Легендарный музыкальный журналист, «воротила шоу-бизнеса», открывший стране Земфиру и «Мумий Тролля», организатор старейшего в стране фестиваля молодой музыки «Индюшата», автор нескольких книг о судьбах русского рока и его героев, руководитель музыкального PR-агентства «Кушнир продакшн» и, конечно же, меломан и аудиофил, рассказал нам о своем тернистом пути к качественному звуку и возвращении к винилу.

Специалист по электротехнике, фэшн-фотограф, сценограф, соратник театрального режиссера Эдуарда Боякова и заядлый меломан пришел к винилу на диджейском поприще еще в юности и с тех самых пор с пластинками не расставался.

Звукорежиссер, специалист по мастерингу и концертному звуку, музыкант и прагматик Сергей Лугинин, построивший дома в высшей степени профессиональную аудиосистему, спустя 10 лет разлуки вернулся к винилу и с удовольствием вкушает плоды аналогового звука.

Джентльмен, широко известный в узких кругах московской богемы, заслуженный журналист, возглавлявший в разное время такие журналы, как GEO, National Geographic Traveller и Conde Nast Treveller, денди с отточенным чувством стиля и в довершение всего — тонкий ценитель качественного звука и тяжелого рока.

Итак, продолжим издевательства над слухом, начатые в прошлом номере. В этот раз откровением послужат старые фонограммы. Начнем с тех самых, выполненных «по-дурацки», пионеров эпохи стерео — с разнесенными влево и вправо вокалом и инструментами. Не спешите жаловаться — послушайте каждый канал по отдельности и познаете настоящую студийную атмосферу любимого альбома. Вы ясно услышите сырую партию, а в соседней кабинке будет тихонько играть партнер музыканта. А хотите по-настоящему радикальный эксперимент?

Хирург по профессии, музыкант по жизни и коллекционер по душевному складу, Владимир познал любимый музыкальный жанр во всех его проявлениях. Он сам играет в известной рокабилли-группе Route 67, собирает ценные записи на виниле и CD и внимательно слушает их на хорошей домашней аудиосистеме.

К нашему сегодняшнему герою применимо множество эпитетов в превосходной степени. К его разносторонней персоне относятся такие определения, как художник, писатель, преподаватель, мыслитель, архитектор и... сказочник. Он лауреат и профессор, а еще он очень хороший человек, и сегодня мы пришли к нему в гости. Знакомьтесь — Александр Коротич.

Он хотел стать биологом, но завел слишком много друзей-меломанов и в результате не только сам посвятил себя музыке, но привел на эту кривую дорожку не одну сотню человек. Андрей прошел и через торговлю носителями — от продавца до начальника отдела альтернативной музыки в «Пурпурном Легионе», и через торговлю аппаратурой — поработал в «Эльдорадо» и в A&T Trade. Сегодня, однако, наш герой больше времени уделяет клубной жизни Москвы и утверждает, что собственный «аудиофильский путь» счастливо завершил.

Вместо обычных практических советов по «виниловодству» в этот раз мне хочется поднять тему намного более общую, относящуюся к теории аудиофилии. Хотя, конечно, это не только теория, но и вытекающая из нее практика, и практика нередко весьма грустного свойства.

Аудиофилия и прагматизм часто вещи совершенно несовместимые, но к этому процессу можно относиться и иначе — просто любить музыку и получать от нее искреннее удовольствие. А можно пойти дальше, и тогда увлечение музыкой может стать чем-то большим, например работой. Многие категорически против того, чтобы совмещать работу и увлечения, Юрий же считает совершенно иначе и, как мне кажется, он совершенно прав.

Так получилось, что волею судеб... нет, что за литературные виньетки, какие еще воли судеб? Это же не опера и не эпос, так, мещанские хлопоты... Словом, мои усилители — предварительный и мощности — уехали в профилакторий. Как несложно догадаться, на одноименные процедуры.

Без нас он – мертвое переплетение каменных мускулов и стальных сухожилий, да и мы без него как-то не очень… Город создал свои законы, свою мифологию и сакральность, свою музыку и свой жест. В этом мистическом котле энергий переплавляются и растворяются любые традиции и новации. Мы распахиваем форточку навстречу ночному Городу (с этого места и впредь с заглавной буквы) чтобы услышать его дыхание и вновь пережить чувство единения с гигантом, вызывающим трепет и благоговение…

Глубокое увлечение музыкой не приходит само по себе. Всегда есть предпосылки, предыстория. Чаще это тянется из детства, но иногда приходит и в сознательном возрасте. Аудиотехника зачастую играет в этом процессе не последнюю роль. Владимир Седов, фотограф и аудиофил, знаток и ценитель цифровых технологий, признается, что увлечение качественным аудио и, как следствие, более глубокое увлечение музыкой пришло именно в момент серьезного построения аудиосистемы.

Иной раз послушаешь аудиофильский щебет — «...сейчас тарелки посуше стали, сцена раздвинулась, но трехмерности не хватает, а здесь бас размытый». Можно подумать, что на носителе расположилось некое идеальное царство аудионравов, где тарелки в должной мере сочны, бас тверд и подвижен, а с трехмерностью — «все как в жизни» и осталось только подобрать ключик к этой гармонии с помощью нового кабеля или усилителя. А теперь посмотрим, что на самом деле делает фонограмму такой волнующей на примере ключевых инструментов мастеринга.

Начиная со второй половины сего года фирма "Мелодия" стала переиздавать часть своей виниловой классики. Все чаще появляются сообщения о разных отечественных "виниловых" фирмах записи. Вроде бы винил у нас, как и в Европе, возрождается. Но так ли это на самом деле?

A-ONE — единственный в стране хип-хоп-телеканал и, возможно, единственный музыкальный канал, на котором по-прежнему серьезно относятся к своей музыке. Мы встретились с генеральным продюсером A-ONE Александром Толмацким, чтобы поговорить о его музыкальных и аудиопристрастиях, однако оказалось, что легендарный «дедушка отечественного хип-хопа» собственно музыку давно уже не слушает... зато имеет очень четкое представление о том, как она должна звучать, и сильно сомневается в пользе золотых проводов.

Казалось бы, все очевидно — кабель, как и любой другой компонент тракта, влияет на звук. Но как влияет и почему?