Беляев Александр Михайлович

Я, конечно, понимаю, в каком мире мы живем, но вот ей-богу: так надоели политические заявления в форме альбомов! Да, джаз вдруг вспомнил, как он был голосом угнетенных черных в Америке, и все, теперь у нас любая инструментальная мелодия со свингом — это про историю, трагедии, борьбу, дань традиции и так далее.

Пианист, композитор, сайентолог Чик Кориа — гений и живой классик. Его имя — точнее, прозвище «Чик» — известно даже далекой от джаза публике. А уж любители этой музыки наизусть выучили все его многочисленные альбомы.

Открытие последних лет — это русский рэп. Специально не написал «музыкальное открытие», потому что сейчас понесется грязь по трубам: это не музыка, они петь не умеют, это безобразие и тому подобное. Тем не менее, рэп — старый и влиятельный стиль. Как так получилось?

Израильский бас-гитарист и контрабасист Авишай Коэн — один из главных мировых джазменов условно среднего поколения. 20 апреля 2020 года ему исполнился полтинник! Всего-то. А такое чувство, будто он на джазовой сцене давным-давно. В принципе, так оно и есть. Известность музыкант приобрел еще как участник проекта Origin Чика Кориа. Первый сольный альбом выпустил в 1998 году. А сейчас в его дискографии — десяток ярких эклектичных альбомов, а сам он стал просто символом современного креативного джаза.

Иногда взрослые люди возвращаются к интеллектуальным истокам своей личности. Это как прочитать «Евгения Онегина», «Анну Каренину» или «Мастера и Маргариту» в шестнадцать лет, а потом — в тридцать шесть. Разные книги, потому что ты — разный.

Давайте, наконец, поговорим о популярных жанрах. Если в «трудных» жанрах вопрос: как это воспринимать, — то в массовых тоже существуют свои проблемы коммуникации. Связанные с трудностями перевода, неясностями терминологии, которую каждый понимает, как хочет, и тому подобным. Сегодняшняя заметка посвящена казусу «стиля на три буквы» — то есть модного арэнби.

Имя Евгения Побожего хорошо известно московским джаз-фэнам. Это музыкант «круга Бутмана», солист его биг-бэнда, но еще Евгений играет в собственных проектах. А прошлой зимой этот уроженец Северска выиграл конкурс Института джаза Херби Хэнкока (который раньше носил имя новатора джаза Телониуса Монка).

В осеннем обзоре почти все — главные. Главный джазовый певец — Грегори Портер, и его долгожданный новый альбом с оригинальным материалом. Главный ветеран блюз-рока — Уолтер Траут.

Сразу скажу, что из четырех альбомов в этом обзоре два — совсем не джазовые. Я имею в виду записи Стива Уинвуда и Вилли Нельсона. Но они, так сказать, родственные этому жанру. Блюз-рок Уинвуда, а также фолк и кантри Нельсона — какие вопросы? Очень даже «корневые» люди! Но дальше тоже необычно — неформат.

История о том, как площадки стали рулить всем — и сформировали совершенно новую, самодельную поп-музыку.

Издание неизданной классики, воссоединение супрегруппы, российский джаз с татарско-американским акцентом и акустика, звучащая совсем непривычно. Все это — тренды нынешнего лета. В нашем обзоре — один из главных игроков авторской импровизационной музыки Крисчен Сэндс, международный проект саксофониста Азата Баязитова, квартет звезд с участием Брэда Мелдау, и даже — легендарный барабанщик Арт Блэйки!

Вот если интересен взгляд из 90-х, то так честно и скажу: люди моего поколения, 40+, считают, что вся отличная музыка осталась в 90-х. Даже так: в ранних девяностых. Дальше, по нашему мнению, пошло засилье бойз- и герлз-бэндов и прочая ерунда. А в наши студенческие годы что? Раздолье! Тут тебе и волны гранжа, альтернативы, трип-хопа и электроника на любой вкус.

От барокко до модернизма: все новое — это хорошо забытое старое! Хотя юбилей Бетховена — доминанта нынешнего года, никуда от этого не денешься, — но просачиваются на рынок и другие записи. Или, скорее, так: сильные записи становятся еще заметнее и сияют ярче на фоне этой бетховенианы.

«На детях гениев природа отдыхает» — тезис сколь расхожий, столь же и спорный. Каким-то от него расизмом попахивает, шовинизмом, евгеникой. Кто ж знает, что там на ком отдыхает. На ком-то отдыхает, на ком-то нет, кому-то дает что-то взамен родительских талантов. Или просто спокойную сытую жизнь. Или комплексы неполноценности и, соответственно, жизнь изломанную. А потом, сыном гения может быть просто талант — ведь это тоже очень ценно, верно? Поэтому мы, фэны, volens nolens, иногда следим за творчеством детей любимых рок-музыкантов.

Не все что угодно можно назвать джазом. Или все, но — условно. Условный джаз. Классические композиции в новаторском прочтении. Смесь минимализма с рок-драйвом. Неформатные составы и необычный для импровизационной музыки репертуар.

Певица, автор песен, арфистка, гражданин мира Наталья О’Шей, известная под псевдонимом Хелависа — одна из первопроходцев кельтского фолка в нашей стране. В 90-е, напомню, ее группа «Тиль Уленшпигель» и их коллеги Si Mhor и другие привили Москве моду на кельтский фолк и рок. Потом образовалась группа «Мельница», которая выработала свой неповторимый стиль. И все-таки в ДНК группы зашито много чего: тут и кельтский фольклор, и рок, и психоделия. Хелависа рассказала Stereo.ru о том, как началось ее увлечение ирландским фолком — и кого можно послушать кроме очевидных Clannad.

Они пережили 60-е, звездили в 70-е, делали гигантский бизнес в 80-е, затаились в 90-е, триумфально возвращались в нулевые. Они до сих пор авторитеты. Но при этом у новых творений активных рок-музыкантов нет шансов быть оцененными по достоинству. Как выдающиеся рок-музыканты стали рабами собственного наследия?

Всего три альбома в этом обзоре — но это такая музыка, о которой надо порассуждать. Концептуальная. А иначе ничего не будет понятно!

Сезон порадовал. Помимо новых записей вездесущего юбиляра Бетховена, еще и гениальные интерпретации Шопена — а также Бах на инструментах, для которых он не писал.

Заглянем в тот лагерь джазменов, который обычно не получает широкого освещения в прессе и интернете, сохраняя некий культовый статус. Обратим внимание на тех музыкантов, кто отрывается в свое удовольствие, продвигая новые идеи. Такие принципиальные есть везде: в России, Англии и Америке.

Все смешалось. Вездесущий юбиляр Бетховен — и музыка по мотивам его писем. Автор «Соловья» Алябьев — не герой одного хита! Возвращение широким массам голливудского кинокомпозитора австрийского происхождения. Сюрпризы весны — в классической звукозаписи.

Есть два типа людей. Одни говорят: раньше музыка была отличная, а теперь — отстой. Другие смеются над ними, объясняя такое восприятие ностальгией по молодости и иронично добавляя, что-де раньше трава была зеленее. О каком бы «раньше» и какой «траве» ни шла речь.

Как бы там ни было, но все же весна, солнце, теплый ветерок. Хочется чего-то светлого, верно? На приличных классических лейблах богатый выбор. Они как будто что-то знали! Именинник Бетховен — и новое открытие его хрестоматийных произведений. Вневременная музыка-медитация от современного отечественного композитора. Свежее барокко: «шершавый» Вивальди и романтичный Рамо. А еще элегический модернист Дебюсси.

Мелодии The Beatles в стиле фьюжн и смесь африканских ритмов с джазовой традицией — такое нечасто услышишь! Но нам с вами повезло. Напрашивается оптимистичный вывод: джаз зелен как майский лист. Точнее, листики. Разной формы и цвета.

В этом феврале в Сочи прошел очередной Зимний международный фестиваль искусств. 13-й по счету. Фестиваль, придуманный много лет назад Юрием Башметом как «предолимпийский», давно живет своей жизнью. И очень яркой, надо сказать.

Ветераны гранжа Pearl Jam выпустили новый альбом «Gigaton», который стал настоящим событием. И не только из-за того, что это фактически камбэк живых классиков — и вообще единственных невредимых представителей гранж-сообщества — после шести лет молчания.

Оперные триллеры и самоуглубленные камерные произведения. Исторические записи и новейшие версии нетленок. Юбилей Бетховена. Такой вот интересный климат в академической звукозаписи зимы-весны нынешнего года.

Композиторы стремительно молодеют. И используют необычные инструменты, штрихи и гармонии. В этом меня лично убедил смотр молодых талантов на Зимнем Международном Фестивале Искусств в городе Сочи. «Ищу нового Шнитке», — как не раз говорил сам отец-основатель фестиваля, альтист и дирижер Юрий Башмет.

Есть в жизни две сложные ситуации: когда не можешь придумать, что подарить, и когда не можешь придумать, что написать о классическом релизе — кроме того что «это классика, обязаловка, на века».

Как говорится, весна вступила в свои права. И если продолжать штампами, то невероятно теплая зима растопила у джазменов сердца, души, умы... и что-то там еще.

Джон Скофилд скоро приедет в Россию. И этим, пожалуй, все сказано. Бежим за билетами. Можно ничего не объяснять. Но все-таки я поясню, почему и зачем это стоит сделать.

За что серьезные взрослые меломаны должны уважать восемнадцатилетнюю американскую поп-звезду? Разберемся.

Время сейчас такое: бесконечное оживление, клонирование и копирование рок-динозавров всех пород. Тезис, конечно, банальный и не раз повторенный в том числе мною — но что поделать?

Богатый инструмент, практически — целый оркестр. Это про фортепиано. Семь октав — какие хочешь аккорды сооружай. Но иногда и одной хрустально-звенящей в тишине ноты достаточно, чтобы сказать все. Для фортепиано писали, наверное, все композиторы и во всех жанрах. А кто не успел написать для этого инструмента в силу исторических причин — как Бах, например — тот существует в переложениях. В нашей подборке — записи новые и архивные, именно что от Баха до современных композиторов, от романтики до польского авангарда, британского постмодерна и советского «филармонического джаза».

Известная в кругах ценителей современного авторского джаза группа «Живые люди» (или Live People) выпускает уже четвертый студийный альбом авторского материала. Лидер коллектива, пианист и композитор Наталья Скворцова рассказала stereo.ru о том, как сложился ее замечательный коллектив и как им удается выплывать, играя авторскую музыку — свежую и новаторскую. Которая, хоть и довольно сложна ритмически и гармонически, но заряжена драйвом и светлыми эмоциями.

Говорят: о вкусах не спорят. Вот если честно — никогда не понимал смысла этого выражения. Как можно о вкусах спорить? «Мой вкус вкуснее»? «Вкус есть! – Вкуса нет! А ну, приведи десять доказательств существования вкуса! – Вкус, как Господь Бог, есть трансцендентная сущность!» Ерунда какая-то, словоблудие... А если кто-то говорит, что ненавидит того или иного музыканта, а я его, допустим, очень люблю, то тут вообще повода для спора нет. Ты — любишь, я — нет, а любовь штука необъяснимая, а если объяснимая, то это и не любовь никакая, а брак по расчету, при всем уважении.

Грог — европейский зимний напиток. Горячий и бодрящий. А еще он рифмуется с барокко. Барочная музыка тоже может быть зимней — энергичной, драйвовой или, напротив, умиротворенной и уютной. Финал осени порадовал барочными открытиями. Забытые барочные композиторы, любимчики Людовика XIV, а также вездесущий Бах в интересных переложениях.

В Великобритании переиздание альбома The Beatles «Abbey Road» в начале осени возглавило национальный хит-парад. Да и сейчас интерес к этой шикарной коробке с кучей дополнительного материала не иссяк. Почему же меня не радует этот факт?

Американский «Кронос-квартет» — один из самых прославленных камерных коллективов — выпустили альбом с новыми произведениями Терри Райли, одного из отцов американского минимализма. Ничего особенного: они всю жизнь играют музыку Райли, и, например, их альбом «Terry Riley: Requiem for Adam» — шедевр о любви и боли... Но тут сотворили нечто странное и не характерное ни для кого. Вспомним заодно и другие альбомы, где звучит или странная классика, или «нормальная», но в необычном преломлении. Слава богу, что в классической звукозаписи есть свои хулиганы!

Старожилы нашего портала наверняка не припомнят, чтобы героем моих интервью стал писатель-актер-музыкант и, при этом, меломан, который все время ищет что-то новое и любит винил. Таких персонажей, наверное, и не существует — так я думал, пока не познакомился с Григорием Служителем, настоящим человеком эпохи Возрождения. Григорий — актер «Студии театрального искусства», автор бестселлера «Дни Савелия», номинированного на престижные литературные премии и музыкант, который часто выступает в клубах с интересными кавер-программами.