На мой взгляд, нет однозначно плохого или хорошего способа воспроизведения или жанра музыки. Музыка бывает талантливая и бесталанная в любом жанре и при любом наборе инструментов для ее создания. Тут другое совсем в этом вопросе, сам сталкивался. Обычно эти люди, кто так говорит, слушают только классическую музыку. Под классической музыкой понимается все, созданное до середины где-то XX века и подразумевающее для исполнения стандартный набор инструментов симфонического оркестра. Все, что создано после этого, включая современные неоклассические жанры, под эту категорию не попадает. Бетховен, Шуберт, Вагнер и Берлиоз. Остальных нету, кто сейчас еще жив. Концерт №100 в исполнении оркестра №14, попытка 50. То же самое наблюдается и в живописи. Рембрандт, Рубенс, Серов, Шишкин. Остальные не существуют в природе, особенно пишущих в не классических стилях. У меня мама такая, хотя она бывает и слушает современную музыку, но ее все время тянет на балет и в Эрмитаж. В 10010й раз "Лебединое озеро" и шедевры русских живописцев-передвижников. Откуда такое вот ограничение в сознании, до конца не понятно. Но это какой то внутренний дискомфорт вроде депрессии или типа того. Часто эти люди очень тяжелые по жизни. Мне не очень интересна классическая музыка и джаз, так сложилось по жизни. Но это не значит, что я с такого концерта повернусь попой и уйду со словами "отстой". Мне не очень нравится фортепиано, особенно соло в стиле "бар Зеленая Тоска", а таких исполнителей сейчас пруд пруди. Извините, я у себя это сотру. Зато незаслуженно забытый орган и подобные ему инструменты - на ура. Но мое мнение созвучно с тем, которое формировалось в 1920е на заре возникновения индустриальной музыки. Симфонический оркестр создавался таким, чтобы сыграть в любом месте любое произведение, написанное для него. Поэтому всякие отклонения не приветствуются. Это ограничение было вызвано отсутствием средств звукозаписи. При этом обычные инструменты такого оркестра выдают достаточно стандартные комбинации последовательных звуков, о чем и говорили музыканты-новаторы. Но в XX веке появились средства звукозаписи и новые способы звукоизвлечения, позволяющие преодолеть эти ограничения, и выдавать сплошное полотно и создавать звуки, не доступные обычным инструментам. Соответственно, выразительность и наполненность композиций существенно расширилась за счет новых возможностей. Появилась возможность создавать созвучия, которые не надо "додумывать" в голове, чтобы достичь какого-то эффекта. По этой причине увлечение кинематографистов тем, что в самые драматические моменты используется только классическое симфоническое сопровождение, мне лично кажется несуразным. Электронные жанры могут достичь гораздо более серьезных эффектов, но видимо, так уж сложилось традиционно. Котлеты с картошкой, мясо с макаронами, и меняться нельзя. Поэтому для меня Незнайка с его "Ветрофонией" гораздо ближе, чем его оппонент-классицист, хотя он и преподнесен как комический персонаж и это типа сатира на таких новаторов. А он извините пытался, потому что эти со своим стандартом мышления надоели. К слову, есть отечественная индустриальная группа "Ветрофония", достаточно интересная.
